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miércoles, 11 de abril de 2012

EVALUACIÓN: encuesta

Al igual que vosotros, los profesores tenemos que ser evaluados en nuestra tarea docente. Es IMPORTANTE. Os pido que dediquéis unos minutos a rellenar esta encuesta. Creo que tenéis que usar vuestra cuenta de correo electrónico INSTITUCIONAL (estumail):

Se ha habilitado la URL http://vrdcd.ucm.es/encuestacalidad dentro de la página Web de la Universidad Complutense, para la evaluación de las asignaturas del segundo cuatrimestre, para las anuales y anuales compartidas que se imparten en el segundo cuatrimestre de Grado, Master, Licenciatura y Diplomatura. La aplicación informática estará activa hasta el día 31 de mayo de 2012 inclusive.
Como ya le indicamos, sus alumnos/as deberán cumplimentar la encuesta de evaluación de la actividad docente entrando en dicha URL y utilizando su dirección de correo institucional (correo estumail) de la Universidad (usuario y contraseña).
Para lograr la máxima participación de alumnos/as asistentes, le pedimos que informe a sus alumnos/as en el aula, o a través de los medios que considere oportunos:
• El plazo establecido para cumplimentar la encuesta de los alumnos/as finaliza el 31 de mayo de 2012.
• La dirección de la URL http://vrdcd.ucm.es/encuestacalidad, se puede acceder desde cualquier punto de red, no es necesario hacerlo desde la UCM.
• Es necesario utilizar la dirección de correo institucional para poder acceder a la misma.

Para cualquier tipo de duda o aclaración al respecto, puede ponerse en contacto con la Oficina Complutense para la Calidad a través de nuestro correo electrónico evdocde@rect.ucm.es.

Vicerrectorado de Evaluación de la Calidad

viernes, 18 de marzo de 2011

Madrid y Nueva York

mirar:
esta es la imagen del programa de verano de los cursos de la facultad de arte de Columbia:

arts.columbia.edu/summer-programs

¿os suena?


miércoles, 16 de febrero de 2011

Sin tiempo para pensar

Abrir el email, un acto doméstico y rutinario, nos deja sin aliento, asegura la teórica de la tecnología Linda Stone, que después de experimentar consigo misma y observar el comportamiento de varios cientos de sujetos, concluyó que todos sufrimos "la apnea del email", una suspensión temporal de la respiración que tiene lugar mientras lo revisamos. La carrera contrarreloj que se monta en la mente mientras leemos parece ser lo que nos deja sin aire: "¿a quién responder primero?", "¿quién puede esperar?", "¿a quién debo llamar?", "¿qué debí haber terminado hace dos días?".

En los templos de la tecnología como la Universidad de Stanford, también santuario de Apple y Steve Jobs, se ha abierto la guerra contra la multitarea y la sobrecarga de información. En una conferencia de la escuela de negocios de dicha universidad, el profesor preguntó cuántos de los presentes estaba usando su iPhone. Aproximadamente el 75% levantó la mano, un débil 20% reconoció tímidamente ser usuario de una Blackberry, y el resto, casi marginados sociales, aceptaron que no usaban un smartphone. Casi todos simultaneaban la clase con algún tipo de actividad virtual. Quizá por eso, a las recomendaciones que la universidad hace al empezar el curso (como hacer deporte) se ha sumado un "no te distraigas. No hagas varias cosas a la vez".

Una investigación de esta universidad probó la teoría de que los multitarea intensivos, esos sujetos que habitualmente abren el correo, hablan por teléfono y escuchan música, son menos productivos que el resto. El estudio reconoce que estas personas están mejor entrenadas para cambiar de foco rápidamente, pero cuando tienen toda la información delante de sus ojos no pueden separar las cosas en su cerebro y se equivocan. Uno de los autores del estudio, el profesor Clifford Nass, afirma: "Los multitarea creen que son buenos haciendo varias cosas a la vez, pero el estudio los contradice".

Probablemente la humanidad vive el peor momento para abandonar la multitarea. Esa ilusión de eficacia que proporciona estar y parecer muy ocupado tranquiliza. A la vez, los expertos reconocen que Internet genera una serie de recompensas que justifican nuestra presencia digital ubicua para no perdernos nada. Pero los neurocientíficos insisten en que el cerebro humano no es bueno saltando de una tarea a otra, pues se dispersa con más facilidad de la que estamos dispuestos a aceptar. Imágenes escaneadas del cerebro en acción muestran que cuando el órgano es forzado a ejercer la multitarea traslada el procesamiento de la información del hipocampo (la zona responsable de la memoria) al estriato (la región que se ocupa de las tareas de rutina).

Pero como lo más fácil y agradable es estar en misa y repicando -léase estar en una conferencia twitteando compulsivamente, la vuelta a estar concentrado en una sola tarea se ha convertido en un desafío. Pensemos en la batería de distracciones que tenemos a mano mientras intentamos terminar algo: actualizar el estado de Facebook, estar pendiente de los comentarios a dicha puesta al día, revisar algún periódico, echar un vistazo a un blog, recibir y enviar SMS, contestar al teléfono... Y todo ello sin levantarnos de la silla.

Algunos radicales antimultitarea, como David Meyer, reconocido experto mundial en el asunto, dijo a The New York Times hace unos meses que "el mundo vive una crisis de atención que va a peor, mucho más de lo que la gente espera". Para Meyer, estamos ante "una plaga cognitiva que tiene el potencial de borrar la concentración y el pensamiento productivo de una generación entera". Sus investigaciones muestran que cuando la gente salta de una tarea a otra se produce un goteo de eficiencia mental.

Su teoría explica que el cerebro procesa la información en canales separados, auditivo, visual, verbal... y cada uno puede procesar una cantidad de información limitada. Cuando hay sobrecarga se vuelve ineficiente. El ejemplo clásico es conducir mientras se habla por teléfono, dos tareas que se cruzarían en el canal visual. Para Meyer es peligroso, incluso, conducir con el manos libres porque si la persona con quien hablamos describe una escena, sobrecargaría el canal visual, que debe estar pendiente del tráfico.

La única circunstancia en la que la multitarea funciona, explica Meyer, que dirige el laboratorio de cognición y acción del cerebro de la Universidad de Michigan, es cuando simultaneamos tareas simples que transcurren por canales separados; por ejemplo, poner una lavadora (tarea manual) mientras escuchamos las noticias (tarea verbal).

Paraliza, confunde, dispersa y crea ansiedad. Es lo que hace con el cerebro la avalancha de información de variado significado y desigual jerarquía que entra a la vez por los diversos canales cerebrales. Pero ni siquiera los más radicales antimultitarea quieren quedar como rancios agoreros para la posteridad. Nadie quiere ser comparado con los que calificaron la imprenta como un invento diabólico en el siglo XVI. Algunos expertos confían en un hipotético cambio evolutivo del cerebro para adaptarse a las nuevas tecnologías. Un privilegio que, de tener lugar, disfrutaría la generación de los llamados nativos digitales (nacidos en la última década del siglo XX) o sus nietos. Al resto nos toca lidiar con estos datos: en Estados Unidos, la mayoría de los que trabajan con ordenadores permanecen pocos minutos concentrados en una sola tarea. Si no son interrumpidos por otros, suelen hacerlo ellos mismos. Cada interrupción cuesta 25 minutos de productividad. Y cada uno de ellos pasa la tercera parte de su jornada recuperando el tiempo perdido. Como promedio, tienen ocho ventanas abiertas en la pantalla y saltan de una a otra cada 20 segundos. Estos datos provienen de las investigaciones de Linda Stone, que asegura que muchas herramientas de Internet nos fuerzan a vivir en una especie de "trastorno de hiperactividad y déficit de atención provocado".

El nuevo desafío intelectual es la lucha por recuperar la atención. Controlar la mente, un ente que gusta de divagar y que está sometido a cientos de distracciones, exige disciplina y energía. Poner límite a la información que entra al cerebro no es fácil. Los neurocientíficos se inclinan admirados ante los budistas y los beneficios de la meditación, que requiere un largo entrenamiento para conseguir beneficios reales. Mientras, los programadores buscan el filtro de información perfecto, ese que permita personalizar los datos de modo que no traguemos con todo y procesemos solo lo que nos interesa, dejando espacio libre en el cerebro. Porque este es otro de los descubrimientos de los primeros usuarios de los programas multitarea. Están tan saturados que no tienen tiempo muerto para el pensamiento, que solo aparece en momentos de contemplación y no hacer nada. David M. Levy, profesor de la Information School de la Universidad de Washington, lo explicaba en una conferencia -No time to think (Sin tiempo para pensar) celebrada en la sede de Google: "Necesitamos una ecología de la información para luchar contra las formas agresivas de polución mental que afectan a nuestras vidas".

Levy aboga por recuperar el silencio y diseñar espacios de trabajo diáfanos que favorezcan la contemplación (como los amplios salones de una biblioteca). "Necesitamos el equivalente a los bosques protegidos y las marismas para cuidar nuestro ecosistema mental". La atención es un recurso mental limitado", apuntan, por su parte, Robert Simone y Tommy Poggio, investigadores del Massachusetts Institute of Technology.

En una estrategia más pragmática, los psicólogos aconsejan a los que padecen asfixia por exceso de información: Deje de prestar atención a las cosas que no tienen un impacto directo sobre su vida, sea implacable con la selección de sus fuentes, tome el control de su email y sea consciente de que cada mensaje trivial que conteste aumentará exponencialmente la cantidad de mensajes de la misma naturaleza que reciba. Y, por último, pare de informarse y ejecute. Ahora que al fin tiene toda la información, haga algo con ella.
Datos sobre los datos

• Hay más de 70 millones de blogs y 150 millones de sitios web, que aumentan a un ritmo de 10.000 por hora.

• "Parálisis por análisis" es el síndrome ocasionado por el consumo de información contradictoria sobre un mismo tópico. Muy común en las noticias de salud.

• En el año 2006 se generaron datos digitales equivalentes a los libros escritos durante toda la historia de la humanidad.

• La atención es un recurso limitado. Según Mihaly Csikszentmihalyi, uno de los líderes de la psicología positiva, el cerebro puede procesar 173.000 millones de bits durante el promedio de la vida de un hombre. Una conversación entre dos personas genera 120 bits de información por segundo.

martes, 9 de noviembre de 2010

mañana miércoles PRISMA en la Facultad de Bellas Artes

Prisma es un programa de investigación en prácticas culturales y ciencias de la ficción con base en Madrid.

El planteamiento del programa es simple: imaginar saberes e investigar en ellos. ¿Con qué fin? Reactivar el flujo de la ficción en la vida diaria, generar herramientas desconocidas para el aprendizaje y estudiar su incidencia dentro de la industria cultural y las llamadas industrias creativas.

En Prisma no queremos enseñar nada; vamos a aprender conjuntamente desde vectores de investigación que puedan verse afectados por la actividad de los participantes. Para ello vamos a crear grupos de trabajo atravesados por una jerarquía diagonal; en permanente negociación pero sin ser del todo horizontales.

Mañana vendrá a la Facultad  Carlos Fernández-Pello que es diseñador de dispositivos sensibles y Máster en Arte, Creación e Investigación por la UCM y parte del equipo de mando de PRISMA. Será el momento de plantear cualquier duda que os pueda surgir al respecto. Más información en la siguiente página web: http://www.cienciasdelaficcion.net/

miércoles, 7 de abril de 2010

Contracumbre de Ministros de Educación Europeos

La Cumbre de Ministros de Educación Europeos de Madrid ya tiene preparada una bienvenida off:

Manifestación para el 12 de abril a las 19h desde Atocha al Ministerio de Educación bajo el lema “La Educación no va a pagar la Europa del Capital. Contra la Cumbre de Ministros de Educación Europeos.”

Una bicicletada que recorrerá las calles de madrid el 13 de abril, que partirá a las 20h de la tarde desde la plaza de Cibeles.

Acciones a lo largo de la semana.

Talleres que abarcan temas desde género, alternativas a la educación establecida, formas de lucha, neoliberalismo, etc. todos ellos en la Facultad de Filosofía de la Complutense, lugar de convergencia de la contracumbre.

Desde el 8 al 14 de abril estaremos en Filosofía de la Universidad Complutense de Madrid en Ciudad Universitaria. Podrás encontrar allí un punto de información, donde atenderemos para información, legal, logística, acciones, etc. Este lugar servirá de alojamiento para toda la semana.

Además durante estos días se realizarán tallleres sobre grupos de afinidad y asuntos legales para estar preparadas de cara a las acciones.


Si quieres conocer toda la programación de la contracumbre visita http://bolognaburnsmadrid.wordpress.com/calendario/

Si quieres conocer con detalle los talleres
http://bolognaburnsmadrid.wordpress.com/talleres/

Para más información visita nuestra web
http://bolognaburnsmadrid.wordpress.com/

Para asuntos de prensa y comunicación puedes escribir a
prensabfug@gmail.com

Si puedes colaborar de alguna manera, tienes alguna duda o para lo que se te ocurra, escribenos a bolognaburnsmadrid@gmail.com

La Contracumbre se desarrollará los días 8,9,10,11,12,13,14 de Abril, durante toda la semana habrá acciones, aunque obviamente no las pondremos aquí…:

JUEVES 8 de Abril

Mañana: Bienvenida/ Alojamiento
Tarde: Bienvenida/ Alojamiento

VIERNES 9 de Abril

Mañana:
11h: Charla Presentación del libro: La Escuela en la Europa Occidental. El nuevo orden y sus adversarios. Con el colectivo Baltasar Gracián

12h: Bolonia no existe. Carlos Fenandez Liria (más otrxs autores por confirmar).

Tarde:
18h: Educación y Neoliberalismo. Área de Educación, Exclusión y Menores de Madrid (Asociación Cultural Candela, Club de Amigos de la Unesco (CAUM), Plataforma por la educación pública y laica de Alcalá de Henares, Movimientos de Renovación Pedagógica).

19.30h: Charlas de las Agencias de Calidad de la Enseñanza.

Sábado 10 de Abril
Mañana:
12h: Taller: Alternativas a la Educación establecida

Tarde:
17h: Educación y Género. (Charla+ Taller). Organiza Colectivo MANTIS.

19h: Taller: Taller Abierto. (En este espacio, personas que no se les haya podido incluir en la programación, tendrán tiempo para hacer un taller.

Domingo 11 de Abril
Mañana:
11h: Asamblea de Coordinación Internacional

Tarde:
16h: Asamblea de Coordinación Internacional

Lunes 12 de Abril
Mañana:
12h: Debate Abierto: El futuro del Movimiento Estudiantil (Nuevas formas de lucha, las Universidades Libres de Catalunya, las contracumbres, los ciclos en el movimiento…)

Tarde:
19h: Manifestación. Colón-Ministerio de Educación

Martes 13 de Abril
Mañana: Reunión de Ministros de Educación Europeos

Tarde: Reunión de Ministros de Educación Europeos.
20h: Bicicletada contra la cumbre de Ministros.

Miércoles 14 de Abril
Mañana:
12h: Asamblea de Valoración

miércoles, 31 de marzo de 2010

De Orlas, 2010

Hola.
Me he enterado de lo de la orla. he hablado con algunos compañeros y 32 € nos parece mucho dinero. No digo que no lo valga, pero no todo el mundo puede pagar esa cantidad. La idea de la orla está genial y a las personas que lo han propuesto, enhorabuena, pero muchos, nos quedamos fuera y hay que hacer algo. No es cuestión de que haya mil orlas, sólo una en la que el que quiera salir, tenga o no tenga dinero para pagarlo, pueda hacerlo.

Yo me licencio este año y me gustaría tener orla, pero así, se me va de presupuesto.
Se me ha ocurrido una solución, a ver qué os parece.

Bueno, como estamos en bellas artes, podemos hacer una orla alternativa o diferente a la clásica y así ahorrarnos unos euros.
Hacemos foto, ilustración, diseño... pues apliquémoslo, ¿cómo?
Yo he trabajado bastante tiempo en una imprenta y he hecho bastantes orlas para otros, no es complicado.

Se necesitaría:
Todas las personas que quisieran salir en la orla, mandarían una foto de cuerpo entero (por ejemplo), sin fondos ni nada, en la posición que a cada uno le diese la gana (poner nombre, apellidos y email)
Se puede hacer un fondo en ilustración, algo chulo, no sé, se me ocurre dibujar un barco y todos dentro de él, una casa por plantas tipo cómic, o lo que sea y hacer la maquetación, yo me comprometo a ello, ¿alguien quiere hacer un diseño o ilustración??

En cuanto a lo del promoción, sería promoción del 2005-2010 y otros. ¿Por qué otros? porque hay mucha gente que empezó con nosotros y no acaba este año, sino el que viene. ¿qué pasa con ellos? ya dije que yo me licencio este año, pero ellos deberían salir también, creo.

En cuanto a los profesores, proponérselo a aquéllos que quieran formar parte del tema, sin excluir o incluir a nadie, algo voluntario. No tiene por qué haber un número determinado.
Una vez que esté hecha la maquetación, se le da el archivo a todo el mundo que ha participado y que la imprima en el tamaño que quiera, en el papel que quiera, o lo que le dé la gana hacer. También se puede mirar para imprimir en un 50x70 ó 70x100 cm, pero como algo optativo, para que el que no pueda pagar eso, tenga por lo menos el archivo y salga en la foto.

SE ADMITEN SUGERENCIAS.

Y estamos en BELLAS ARTES, podemos salirnos de la norma, no os parece??
Un saludo a todos,
Pasad esto a todo el mundo
Si os apetece, id contestando pronto que el tiempo se viene encima.
LA DIRECCIÓN DE EMAIL PARA MANDAR PREGUNTADAS, FOTOS, ETC, ES: orlabellasartes2010@gmail.com

alicia

Esto saldra en la pagina al pulsar leer mas

jueves, 25 de marzo de 2010

20 de abril un doctorado en Estocolmo

Royal Institute of Art, Stockholm: Call for Applications

Royal Institute of Art (Kungl. Konsthögskolan) in Stockholm, in conjunction with the National Artistic Research School in Sweden, announces a doctoral studentship in fine art.

Deadline: April 20, 2010

The Royal Institute of Art (Kungl. Konsthögskolan - KKH) in Stockholm is one of the oldest and leading institutions for art education in northern Europe and has a strong international profile. Workshop facilities and teaching staff's expertise cover the whole artistic field within theory and practice. The Royal Institute of Art also runs postgraduate studies within architecture.

We welcome applications from those who wish to deepen their artistic practice and engage with a creative and reflective process. The proposed research project will have grown out of the applicant's previously undertaken artistic practice. The aim of the doctoral project is to develop an extensive body of work that shall be publicly presented and to present a documentation of this process in an appropriate format. The documentation should include accessible critical, contextual and reflective elements.

While allowing the research project to enrich the individual understanding, it is envisaged that the outcomes of the research project will contribute to existing discourses surrounding artistic approaches to making.
The Royal Institute of Art's commitment to research is driven by an ambition to highlight and promote a continual development of artistic achievements within the context of higher art education. It also aims to open up ways in which artistic knowledge can be articulated within its own field, and to examine its own conditions upon which creative work is made.

For artistic research projects to fully develop and mature, while generating knowledge through reflective practice, the Royal Institute of Art recognizes the importance of providing an extended length of time in an open-minded and supportive environment in which research can flourish and result in insights upon the being, function and development of art.

The Doctoral Program comprises 240 ECTS-credits (4 years of full-time studies) of which 60 ECTS-credits cover seminars and courses and 180 ECTS-credits the individual research. The program starts September 1st, 2010. For more information, please see http://www.kkh.se

miércoles, 24 de marzo de 2010

Hasta el 16 de Abril IKASART

Del 17 al 20 de junio de 2010 tendrá lugar en el Recinto Ferial Bilbao Exhibition Centre de Barakaldo la segunda edición del Encuentro de Facultades de Bellas Artes IKASART, organizado por la Universidad del País Vasco, con la participación de todas las Facultades de Bellas Artes del Estado y la incorporación de facultades y escuelas europeas.
Este evento cumple el doble objetivo de mostrar la producción universitaria en ámbitos como la docencia, la investigación o la creación artística y favorecer el acercamiento entre universidad y sociedad, acorde con el nuevo escenario que supone el espacio europeo de educación superior. Se mostrarán obras de distinta tipología y procedencia que permitan descubrir a los visitantes el arte en sus distintas facetas.
Cada universidad será quien haga la selección de las obras que muestren sus alumnos en la exposición.

Es por ello que desde el Vicedecanato de Cultura de la Facultad de Bellas Artes UCM solicitamos a todos los profesores de nuestra facultad para que animen a sus alumnos a participar en esta muestra. Los alumnos interesados en participar deberán enviarnos el dossier de su obra artística antes del próximo 16 de abril o bien por email (vicedecanato@gmail.com) o bien en mano en el despacho del Vicedecanato de Cultura.

La Comisión de Cultura de la Facultad de Bellas Artes será la encargada de seleccionar a los candidatos más idóneos entre todas las propuestas recibidas.

viernes, 26 de junio de 2009

PEI (hasta el 2 de octubre de 2009)


Continuamos con una abierta hasta el 2 de octubre de 2009.

Se aceptan solicitudes para la próxima edición del Programa de Estudios Independientes del MACBA

El Programa de Estudios Independientes (PEI) tiene como objetivo desarrollar una reflexión en el campo de las prácticas artísticas que vinculan el arte a las ciencias humanas y a la intervención crítico-social.

Materias:
- Teoría y crítica del discurso. Constituye la columna vertebral del programa y aborda las metodologías, los metalenguajes y las herramientas que la historia ha elaborado para aproximarse a la institución del arte.
- Imaginación política. Explora la vinculación entre la actividad estética y las formas de acción política, y va más allá de determinadas nociones de las que se vale tanto lo artístico como lo político.
- Economía y cultura. Indaga en lo que se ha denominado capitalismo cognitivo, un radical cambio de paradigma, que se caracteriza por la centralidad de las dimensiones inmateriales y cognitivas (y entre ellas la cultura) en los procesos de acumulación y producción de valor.
- Arquitecturas posturbanas. La ciudad actual se nos revela cada vez con más nitidez como un todo difuso y complejo que adquiere su verdadera dimensión en tanto que territorio de encuentro y peaje entre las tendencias generales de la globalización y lo local preexistente.
- Tecnologías del género. Estudia el complejo legado teórico derivado de los estudios feministas que hoy constituye uno de los ejes centrales para cualquier análisis de la visualidad.
- Estrategias del deseo. Analiza las convergencias y divergencias entre los espacios de la creatividad artística y los espacios psicoterapéuticos.
- Arte, visualidad y representación. Se trata de configurar un campo más extenso para el estudio de lo artístico y de la visualidad. Por ello, no se limita al discurso historiográfico y entiende que el campo artístico genera una forma específica de saber y de cultura, que es necesario abordar de manera expandida, transversal y multidisciplinar.

Castigo de las naciones es el título de el penúltimo capítulo de 2 hombres malos.
Pincha aquí para VERLO.

miércoles, 24 de junio de 2009

Una película y un máster en Londres


Hola a todos!!!

El pasado fin de semana se estrenó una película de un amigo mío "Parque vía",
película mexicana que muchos de vosotros me habéis oído hablar de ella
porque es de los pocos casos que conozco que teniendo un buen proyecto
ha conseguido sacarlo adelante.

Después de haber estado premiada en una gran cantidad de festivales
de todo el mundo, ha logrado estrenarla en Madrid!!!
Increíble!!
No la podéis perder, es un ejemplo perfecto que demuestra que teniendo
ganas, creatividad y buen humor los proyectos se hacen posibles.

Os dejo estas direcciones para facilitaros la información :)

http://www.cinesrenoir.com/cartelera/pelicula/612/pases/

http://www.parquevia.com


Saludos wey!!

Si pincháis en LEER MÁS información de un máster de la University of the Arts London.MA Transnational Arts



University of the Arts London: MA Transnational Arts

MA Transnational Arts 2009-10,
University of the Arts London


http://www.transnational.org.uk
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This exciting and challenging one-year course offers an emphasis and structure particularly suitable for those interested in progressing towards MPhil or PhD level research.

As an MA by independent project,Transnational Arts is suited to art historians, arts graduates and cultural practitioners who are interested in developing a wider contextual understanding, strong research skills, and an awareness of issues ranging from the post-colonial to the production of culture in a globalised world.

As a cross-disciplinary course, prospective students may apply with practice-based or solely written research projects. Individual study is complemented by seminars, lectures, tutorials and workshops; specialist lectures are delivered by the scholars and practitioners attached to the research centre for Transnational Art, Identity and Nation (TrAIN), and are organised under themes including: Exhibiting the Nation; Identity, Authenticity and Materials; and Migration and the Context of the Transnational.

Part of the University of the Arts London, the TrAIN Research Centre is a forum for historical, theoretical, and practice-based research in the arts. Directed by Professors Toshio Watanabe, Oriana Baddeley and Deborah Cherry, TrAIN involves internationally recognised scholars and practitioners based at three UAL colleges: Camberwell College of Arts, Chelsea College of Art & Design and Central Saint Martins College of Art & Design.

Other than its graduate programmes TrAIN supports regular public and pedagogical events and fosters collaborations with institutions and individuals internationally. Previous guest speakers include Moacir dos Anjos, Ricardo Basbaum, Guy Brett, TJ Demos, Charles Esche, Cildo Meireles, Kobena Mercer and Gilane Tawadros.

The Centre frequently collaborates with institutions and galleries on conferences and symposia, the most recent being 'Exhibitions and the World at Large' with Tate Britain (April 2009) and 'Fashioning Diasporas' with the Victoria & Albert Museum (May 2009).


To find out more and contact members of the research team directly, please visit: http://www.transnational.org.uk

Research Centre Administrator, TrAIN
University of the Arts London
TrAIN Research Centre
16 John Islip Street
London SW1P 4JU
United Kingdom

ANUNCIO DEL CASTIGO, es el Capítulo 18 de Dos hombres malos llegando casi casi al fin. Pincha aquí para verlo.

jueves, 18 de junio de 2009

Doctorado internacional en arte


Una pregunta muy interesante!!!

Call for applications for PhDArts, PhD programme in visual art and design
Research in and through artistic practice

Application Deadline: October 31th, 2009 or April 30st, 2010
http://www.phdarts.eu/


PhDArts offers an international, high-level doctorate in visual arts and design. Each doctoral course of study comprises individual research as well as a doctoral study programme. An appropriate team of supervisors and a suitable research environment is sought for each doctoral candidate.

PhDArts is a collaboration between the Leiden University Academy of Creative and Performing Arts and the Royal Academy of Art (KABK) in The Hague. For parts of the PhD programme they also collaborate with the Institute for Practice-Based Research in the Arts of the K.U.Leuven.

In research in and through artistic practice, the concepts of knowledge, meaning and sense are closely interwoven. The discursive, verbal component of research is important in gaining insight into and examining this knowledge. Research in art is characterized by interaction with artistic practice: it is an inseparable part of the work of the artist. With research in art (as opposed to research about art, such as art history, for instance) there is no set goal or expected result, any more than there are predetermined general procedures. The outcome of the research is completely open. This openness is a condition for conducting research in art and design.

The PhD student's research is the direct extension of his or her art practice. The outcome is therefore an artistic product, combined with a discursive product, the dissertation, which does justice to the artistic one.

The doctoral study programme is supplemental to the supervision of individual research. The programme consists of six half-day sessions and two workshops, each lasting two weeks, per year.

The candidates are expected to attend the half-day sessions throughout the entire duration of their doctoral study and to attend at least four two-week seminars over the course of their doctoral research period.

Admission and deadlines of application

Prospective PhD candidates can submit an application to the Leiden University Academy of Creative and Performing Arts or the Royal Academy of Arts (KABK) in The Hague.

The entrance examination comprises:

• An assessment of the applicant's portfolio of work and research dossier. These must be submitted before April 30th or October 31st.

• A visit to a studio or exhibition and an interview. This takes place in the months of June and January.

Applicants must have a Master's of Arts Degree or proof of study at a comparable level. The final decision on admission rests with the Leiden University, which will also award the PhD.

The research dossier

Applicants must put together a research dossier for their entrance exam. A form for this is provided on the website: http://www.phdarts.eu/
All information on http://www.phdarts.eu

Leiden University
Academy of Creative and Performing Arts
Rapenburg 38
2311 EX Leiden
The Netherlands

KABK - Royal Academy of Art
Department of artist's theories and artistic practice
Prinsessegracht 4
2514 AN The Hague
The Netherlands

CAPÍTULO 14 DE 2 HOMBRES MALOS MALOS: Represión a Jesús a las ciudades infieles. Pincha Aquí.

martes, 16 de junio de 2009

Cursos La Barricuda


Este verano, Aventuras Visuales, a través de su escuela La Barricuda, propone una serie de refrescantes cursos monográficos audiovisuales para todos aquellos que quieran sacar más rendimiento a su tiempo libre.

Los cursos serán:

- Iniciación a la Dirección Cinematográfica
- Dirección de Actores
- Ayudante de Dirección
- Producción de Documentales

- Fundamentos prácticos de Cámara
- Cámara avanzada: Alta Definición (HD)
- Iluminación para HD
- Etalonaje con Color

- Edición No Lineal con Final Cut Pro 6
- Introducción a After Effects
- Photoshop CS3
- Fotografía de Desnudo
- Cultura Africana

Pincha en el nombre del curso o cursos que te interesen para conocer los detalles. Algunos aún estamos acabando de diseñarlos.Para más información o reserva de plaza, no dudes en ponerte en contacto con nosotros: aventurasvisuales@yahoo.es o en el 622 016 137
Un saludo cordial y ¡feliz verano!
Aventuras Visuales

Para ver el esperado CAPÍTULO 12 DE 2 hombres MALOS, pincha aquí.

lunes, 15 de junio de 2009

Otro máster



CALL FOR APPLICATIONS: Master of Fine Arts - Piet Zwart Institute

Master of Fine Arts - Piet Zwart Institute
Institute for Postgraduate Studies and Research
Willem de Kooning Academy / Rotterdam University

Application Deadline: July 1, 2009
http://www.pzi.wdka.nl

The Programme:
The Fine Art programme at the Piet Zwart Institute is based on an understanding of contemporary art as embedded within a larger field of cultural, social and political practices. It encourages critical discourse on artistic practice and places an emphasis on self-reflection and analysis. Furthermore, public interaction is given a special focus, inciting participants to connect with practitioners outside of the Piet Zwart Institute and present their works to general audiences.

Our English-taught two-year Master degree programme provides an international platform in which artists can develop their practice through independent studio work as well as a lively dialogue with artists, curators and theorists from a diversity of disciplines: art, theatre, literature, philosophy, film, and others. Our students, faculty members and guests come from a variety of different countries: Canada, Germany, Great-Britain, Israel, Lebanon, the Netherlands, New-Zealand, Rumania, Turkey, the United States, among many others, providing participants in our programme a truly international experience.

We offer generous studio space and a variety of technical facilities, including editing suites, photo labs, workshops for typography, wood, plastics and ceramics, etc. Students receive very strong individual tutorial support with weekly studio visits by both regular staff and guests. Furthermore, we offer a challenging programme of annually changing thematic projects, exhibitions, seminars, excursions and public lectures that provide a broad framework for the exploration of issues relevant to contemporary culture and society. The small size of the programme (20-25 students) makes for intensive and focussed discussions and allows for close interactions between the course director, faculty members, guests, and students, creating a very special community around the Piet Zwart Institute.

The Faculty:
Our faculty and guests are practitioners in contemporary art and culture with a very active professional practice. This year, the team of core tutors includes Liesbeth Bik (member of artist duo Bik Van der Pol), Bernd Krauss (artist), Ine Lamers (artist), Ivana Mueller (choreographer), Dieter Roelstraete (curator at Muhka and associate editor of Afterall), Steve Rushton (writer), Monika Szewczyk (head of publications at Witte de With) and Jan Verwoert (art critic and contributing editor of Frieze).
Guests include Marc Camille Chaimowicz (artist), Marcus Coelen (literary scholar and psychoanalyst), Diedrich Diederichsen (writer), Felix Ensslin (theater director, curator), Chris Evans (artist), Anselm Franke (artistic director of Extra-City and co-curator of Manifesta 7), Hila Peleg (co-curator of Manifesta 7), and Willem de Rooij (artist), among many others. The team of tutors and guests varies every year. For further information on our faculty and guests, please see http://pzwart.wdka.hro.nl/fama/staff/.

The Public Lecture Series:
In addition to our curriculum, we organize an ongoing public lecture series based on issues related to the curriculum, but reaching beyond the framework of the seminars. The public lectures are an important ressource for students, tutors and guests, serving as bridge to the city and building a community around areas of interests. Recent lecture series have dealt with "Notions of Storytelling", curated by Uqbar Foundation, "The Heroic", curated by Maxine Kopsa, "Speechless: The Proximity of Gesture, Philosophy and Cinema", curated by Hadley+Maxwell, "The Monstrous at Play", curated by Felix Ensslin, among others. Please see http://pzwart.wdka.hro.nl/fama/public/ for further information on our lecture series.

Information:
For application forms, application criteria and further information on our curriculum or public programme, please see http://www.pzi.wdka.nl or contact us at fineart@pzi.wdka.nl.

Piet Zwart Institute
Postgraduate Studies and Research
Willem de Kooning Academy/Rotterdam University
Mauritsstraat 36
NL-3011 XZ Rotterdam

SI QUIERES VER EL CAPÍTULO 11 DE DOS HOMBRES MALOS PINCHA AQUÍ

miércoles, 10 de junio de 2009

un máster


Máster Oficial en Artes Visuales y Multimedia UPV
Universidad Politécnica de Valencia
Abierto plazo preinscripción para el curso 2009/10

El Máster Oficial en Artes Visuales y Multimedia de la Universidad Politécnica de Valencia, pretende responder al impacto que tiene en la actualidad el desarrollo de las tecnologías de la información y el potencial creativo que implican los programas de generación, tratamiento y manipulación técnica de la imagen-digital. Estos cambios están transformando los modos de producción y difusión de las prácticas artísticas, fusionándose con otros sectores profesionales y económicos del campo de la información, donde la imagen, lo visual, toma un papel relevante, cada vez más importante.

CAPÍTULO 8 + CAPÍTULO 8 + CAPÍTULO 8 + CAPÍTULO 8 + CAPÍTULO 8

viernes, 3 de abril de 2009

María trae a Raúl


Hola Lila, ayer tuve el placer de conocer,en una clase de metodología y didáctica de la cultura visual a Raúl Díaz Obregón, supongo que ya le conoces o tal vez hasta le has mencionado y no me he dado cuenta, pero me parece muy interesante su trabajo con respecto al arte de acción y la educación, su página es rauldiazobregon.com, a mí me parece interesante por lo menos, porque para quien quiera dedicarse a la docencia, son otros modos de entenderla y llevarla a cabo desde el punto de vista artístico.´A lo mejor interesa a la clase.
María

martes, 14 de octubre de 2008

Lo importante que es saber idiomas



También es importante que el humor esté presente. De Les Luthiers, el grupo de cómicos argentinos que desde hace décadas propone con inteligencia la risa, esta parodia sobre los idiomas, que como sabeis (y sino sabreis) es uno de mis caballos de batalla.